我们是否需要一个电影节来展示英国文化？
英国电影节为观众提供了许多乐趣，但它与英国侨民有多紧密联系，格雷格·多尔戈波洛夫提出了疑问。
在电影节方面，澳大利亚观众有很多选择。几乎每周都会有来自不同民族、国家、宗教或文化群体的电影节争夺注意力，而观众也在增加。
首届英国电影节（BFF）目前正在全国巡回展映新旧英国电影，受到了电影爱好者们的欢迎。
从商业角度来看，这是完全合理的。但它是否与这个国家众多英国侨民的社区有牢固的联系，是另一个问题。
澳大利亚人能够接受多少电影节仍然难以说。尽管今年澳大利亚电影节暂时关闭，波兰电影节被延期至明年，非洲电影节重新出现，还有三个新的种族国家电影节：朝鲜、悉尼跨文化以及英国。
英国电影节的节目提供了一系列受欢迎的影片，还有一部关于一个普通男子在麻烦不断的贝尔法斯特带领新社群成为所谓的“朋克教父”的激进音乐传记片（《好的震动》），以及一部致敬英国文学遗产并搭配时期服装的片子（《奥斯汀之地》、《罗密欧与朱丽叶》）等等。
BFF的节目单中还有朱德·劳和理查德·E·格兰特主演的胆大犯罪惊悚片（《多姆·海明威》）以及伟大导演作品的优秀范例，比如斯蒂芬·弗里尔斯（《飞行世界》）、凯文·麦克唐纳（《我如何度过现在》）等等。
回顾节目展示了英国电影百强榜的前五部影片。所有这些经典影片都应该在大银幕上至少观看一次。
BFF今年的策展人兼常规Palace Films编程总监金·佩塔拉斯表示，英语电影的放映将会为Palace的外语片电影节增色。
这是一个聪明的商业决定，为Palace电影节节目带来了混合了艺术片和主流影片观众的吸引力。
但电影节的任务难道不正是揭示主流忽视的内容吗？
电影节的目的是什么？
BFF真正要求观众思考这个问题。
今年超过一半的节目将在不久的将来登上大银幕。电影节变得有点像一个另类分发平台，提供未公开影片的提前预览，可能只有少数几部影片未在其他地方获得院线发布。
有人认为举办一场英国电影节的理由是，除了哈利·波特系列、一些脆弱的美华尔简·艾佛利情节剧和一些精彩的犯罪惊悚片外，英国电影就像其他非好莱坞作品一样，被边缘化了。
观众很少有机会体验真正的英国电影。从这个角度来看，英国电影与不列颠和其他边缘化的当地票房一样遭受全球资本主义权威的打压，并应该有自己的电影节。
英国侨民社群并没有直接参与他们的电影文化，需要得到积极支持。
以社群为目标的电影节
Palace Cinemas是电影节业务的领头人。他们举办了澳大利亚最大和最古老的民族电影节：意大利，法国，希腊，德国，西班牙，以色列，俄罗斯和墨西哥等。
这些主要是欧洲电影节有一个重要的侨民社群，对他们来说，电影节是一年一度的重要且统一的文化活动。
来自侨民社群的支持提供了重要的真实性，色彩和活力，这对于发展更广泛的观众非常重要。
尽管近年来传统社群人数下降，电影节变得更为普及，但开幕夜和特别活动的体验创造了特定多文化社区和广泛观众之间真实联系的体验。
民族电影节的理念是促进文化多元化和复杂性的推广，这都在主流之外。他们给观众提供了玩弄刻板印象并打破狭窄观念的机会。
然而，BFF并没有完全践行这一任务。虽然澳大利亚的法语裔社区人数较少，但虚构法国体验的承诺或许是澳大利亚最著名和最主流的外国文化之一，这在很大程度上解释了法语联盟电影节之所以如此庞大，几乎与一些资金充足的州际国际电影节一样大。
同样，歌德学院的德国电影节明确面向非德国侨民社群，旨在向主流澳大利亚介绍德国文化。
乏善可陈的经历？
并没有暗示像BFF这样以商业为重心的电影节是不真诚的。电影节应该是连年创余的运营。澳大利亚大多数电影节是由志愿者和狂热影迷代表社区经营的非盈利机构，通常没有政府资助。他们应该运营多样化的节目，将边缘素材与主流融合。
但更重要的是，电影节应该不断重新激发电影节形式和意义：一个非凡的体验。正如电影制片人马克·柯辛斯在他的2012年电影节形式宣言中所说：
“电影节应该是关于快乐的，抵抗疏远的，告诉世界金钱和商品不懂人类内心的秘密以及与其他人共同存在的不可言表的天大需求。”
未来的英国电影节可能会通过展示更少的主流内容向澳大利亚观众全面展示英国文化。
直到那时，BFF是一个非常不错的电影节，有着出色的电影选择，也是一个体验一点英国风情的好机会。
格雷格·多尔戈波洛夫博士是新南威尔士大学艺术与媒体学院的电影讲师。
这篇观点文章最初发表在《对话》杂志中。
